直到今天杨飞云一直认为，艺术毕竟是艺术，它不是观念，不是言谈，不是行为，而是一种必须通过特殊的工具才能企及的特殊的审美观照形态，画是画出来的，需要持久的训练和专门的技巧，如同戴着镣铐跳舞，不经过严格的专业训练，不掌握专门的技艺，不具备扎实的语言功底，谈不上绘画艺术。

就像音乐和舞蹈等艺术形态一样，其评判作品高下优劣的标准，首先须依据本门类一套专门的艺术标准。古典主义之所以构成了西方艺术史中成就最博大、影响最深远的艺术形态，无疑与它在几百年间所形成的一整套艺术创作的形式原则有着密切的关系。

杨飞云对于基本功的不懈努力，在持续经年的艺术追求中从未间断，这些我们可以在他的素描作品中略见一般。他的素描精当、简朴而又丰饶，既呈现出对物象关键处的把捉之准确，又表现出他对丰富性所特有的综合感知能力，在从容不迫和灵敏善变中不时流露出内在的跳跃和激动，由此构成的视域具有着线条的抽象性的旋律感，并在朴素的和谐中闪现着一种精神性的清亮。

素描是基本功中的基本功。杨飞云曾说，素描是绘画的骨架与基础，它是排除了表相因素，直指事物的本质与绘画精要的一种方式。在多年的创作实践中，杨飞云不断把素描所蕴含的属于他自己的独特艺术语言进一步延扩和提高，构筑起他创立中国现代古典主义绘画的基本语符，在他的诸多代表作品中，我们均可以看到以他的素描为代表的基本语言要素所起到的支撑性作用。

如 1991 年的《远思》、 1992 年创作的《夏》、 1994 年的《思古》、 1995 年创作的《大植物》和《孤独少女》等作品，它们的素描形态本身就表现出杨飞云绘画所特有的审美品质，其结构之严谨、线条之丰富、内涵之精当都可圈可点，特别是多幅素描稿中所透射出的三位女性神态各异的令人难忘的眼神，构成了油画作品中的亮点，并由此使整个作品呈现出古典画风所特有的精神内涵。

三

艺术是需要基本功的，但再好的基本功也成就不了伟大的艺术，在艺术形式和艺术语言之上，还有另外一种东西，那就是精神。我在前面曾指出，对于杨飞云的艺术需要从一个深层的古典精神的维度来考察，读杨飞云的作品，我们固然可以感受到他那无与伦比的艺术技法所带给我们的审美快感，但如果敞开我们的另外一双眼睛，就可以看到在他的作品中，流动着对于生命奥秘的去蔽、观照、呈亮，甚至感恩。