首页>>教学研究>>实验教学

课上与课下

张德健

在课上作业方面,我接触许多很努力的学生,他们有自己的见解,课下画了许多画,而到了课上就感到束缚、被动。这时我总是引导他们保持课下作画的放松状态,从某个单一的问题入手,找到对自己有意义的切入点,进行尝试。但是我感觉到有些学生是对课上写生作业内容本身不感兴趣,他们认为四年的模特写生课与他们的追求联系并不大,许多时候是在“练练基本功”或单纯为了完成作业。由于学员的多元追求,原课程安排的规定性很难要求,作业的课题名存实亡。作业的指向不明,学习就缺少兴趣和动力。

再有就是多元艺术方向的基础问题。很多人都认为学院教学应以基础教学为主,这是很对的。但什么是基础呢?受多年古典绘画、现实主义绘画熏陶的人会形成思维定式,认为写实技巧,也就是造型基本功,才是真实表现自然和表现自我的基础。有了基本功,才能进一步探索个人风格。诸如表现主义、抽象绘画的实践也需要先具备这个基本功。表面看有些道理,事实上这个结论是个很大的误解。可以说我自己就是追随写实绘画多年的人,当我探索新方向时,我已经习惯了的观察方法、写实技巧不但没有帮助反而成为阻力,很容易回到老路上去。方向不同,道路自然不一样。新的方向要以新的角度去探索自然和内心世界。从美术史看,确是先有了写实绘画,而后出现诸多的艺术流派,但它们从来不是一种演进的关系,而是不断否定、平行的关系。艺术家认为旧有形式不能表达真实,他们常是另起炉灶,创造新的表达方式。所以说学院教学应以基础教学为主是多元艺术的基础,需经长期深入学习,打好基础再去独立发展,则是很成问题的。结果会是这样:不喜欢写实绘画的同学会抱怨,以当今多元的艺术线装为背景,学院教学提供的知识面太狭窄,课堂作业重复乏味。喜欢写实绘画的同学会认为授课内容理应如此,但他们同样会面对多元艺术的背景问题。即使他们在学习过程中写实绘画的理想始终不变,他们同样需要多方面的知识和修养,他们实践的应是具有后现代意味的当代写实绘画,而不是原有的写实样式。

那么多元化的美院基础教学应该是怎样的呢?从上面谈到的问题我们可以看到美院基础教学应该考虑的几个方面:从对象上说,她应该面对所有学生的求知欲望。从内容上说,她应该尊重传统,注重当代;从目的上说,她应该是培养学生的创造思维、批判能力的素质教育。下面我将就这几个方面来谈我对油画系基础教学的一些看法。不过在此之前我想先简介几个国外美院的教学体制,以利于我们分析、比较和参考。

先说俄罗斯列宾美院。据留学回国的同行介绍的情况看,该学院坚持现实主义、写实绘画方向始终没有变。从入学到教学到毕业她都有非常明确的、严格的要求,形成完整的学派体系,走的是专和深的路线。对于他的教学体制,我们都很熟悉,但很少有人严格去做,没有那种坚持己见的学派信念,而艺术本身就是信念。我们许多人错误地认为抽象形式要比写实形式看好,行为、装置则更现代。这不是以平等的多元艺术共存的观点看问题,而且某种艺术形式走红也是因为通过形式表达的内涵起决定作用。如果只从形式看问题,我同意 吴冠中 先生所提出的“笔墨等于零”。我认为列宾美院现实主义中的一元,应当作为学院基础教学重要的一部分,而不该像过去那样成为全国美院的教学模式。主张现实主义、写实绘画方向的工作室教学和研究生教学可以借鉴她的学派体系,研究、分析她的短长。

比利时安特卫普皇家美术学院教学宗旨强调传统与现代的结合,在欧洲被认为是注重传统的学院。艺术类专业包括雕塑、陶艺、版画、绘画、纪念碑艺术、摄影。我这里主要说绘画系的教学。绘画系有四名教授,分别负责四个年级的教学,一、二年级为基础课程(预科),三、四年级为毕业课程(获得学位)。第一阶段的学习强调对艺术的独立见解和阐释,使学员在当代绘画领域逐步确立自我,并为独立发展奠定基础。素描教学被视为各学科都要学习的必修课,有专门的素描教室和素描教学组。给我印象最深的是除了必修课,选修课之外,各年级都有不同比例的自修课( personal work ) , 期末时每个学员要将素描作业、必修课作业。自修课作业及平时速写单独陈列,通过评审组的综合考核。我认为自修课的重要性在于学生的学习并不限于课堂。在欧洲,学生很容易接受到从传统到当代重要的作品和艺术观念(展览馆的馆长们都很负责),他们是在一个更大的文化背景中进行自己的判断和选择。自修课提供了实践个人选择方向的机会,在这个大背景之下,艺术个性化的表达就是教学的方向。值得一提的是绘画系毕业作品要求是平面的,尽管有些学生平时也搞雕塑或装置作品。

法国土伦美术学院的教学情况是来访的帕特里克·西 罗 教授介绍的。他们教学也是分两个阶段,第一年学生学习素描、绘画、雕塑,第二年学习装置、影视,后两年学生选择专业工作室深入学习。国外的工作室以不同的学科来划分:三维空间艺术包括雕塑、陶艺、纪念碑艺术、装置;平面艺术包括素描、绘画、版画、摄影;多媒体艺术包括影视、影视装置。

通过比较我们可以看到国外的美院教学各有其宗旨,有其特色,而且随时代变化而变化。通过交流,我们可以借鉴合理的、适合我们的教学体制。照搬国外模式肯定是不成的,因为我们当代艺术的发展和人文环境都与国外情况有很大不同,我们要从自己面临的问题出发,大家想教学,在实践中解决问题并逐渐形成自己的特色。

现在我再回到多元的基础教学这个话题上来。多元的基础教学面对每一个学生的求知欲望。不管我们喜欢不喜欢美术史某种重要的艺术观念和形式,我们都应该知道它的原理,它的前因后果,并通过实践从感情和感觉方面体验它,之后我们才能做出判断。因此,我个人认为学生太早进入专门的工作室学习,不利于学生的选择。美院的多元基础教学与其他学科基础教学是一样的,比如文学,你必须学习基础知识,古今中外文学知识都要涉及。学习了前人的成果,经过实践有了自己的观点,然后通过专门研究,实现超越。这大概是学习任何一门学问的规律,至于能否成为文学家或艺术家,则是另为一回事,学院教学能够考虑的是如何播种,收获是个人的事。
上一页    下一页