爱好收藏书画作品的朋友都会感叹现在的艺术品行情一路走高，在市场中觅得一幅佳作是越来越难了。其实对一个艺术品的收藏者来讲，怎样才能在令人眼花缭乱的艺术品市场中找到真正有价值的艺术品，是大家都关心的问题，而接近那些有声望的艺术家，听听他们对艺术的见解，就可以从他们那里学习到许多真知灼见，可以提高自己的见解与眼力，因为毕竟，艺术品是由艺术家们创作出来的，被收藏家们收藏的艺术品，本身就是它的创作者——艺术家本人的思想与生活的一部分。

著名书画家 孙其峰 先生在天津乃至全国可谓泰斗级艺术家， 孙其峰 先生原名奇峰，亦署琪峰，号求是楼主。 1920 年出生于山东省招远县。他是当代著名的画家和美术教育家，他早年在舅父、画家王友石的影响下，酷爱书画，后考入北京艺专国画班，得到了徐悲鸿、秦仲文、李苦禅等大家的亲传。由于他勤奋笃学，尤其得到徐悲鸿大师的器重，曾亲自为他改画、示范，使他至今仍难以忘怀。除绘画外， 孙其峰 先生还擅长书法和金石，是中国泰斗级的艺术家。  

  孙其峰先生毕生致力于艺术教学与艺术创作，在艺术上有自己独到的见解，笔者藉孙其峰书画院院长聂军先生相助，得以与闲居在山东招远的孙其峰先生电话相聊，就艺术与收藏的话题进行了采访。八十多岁的孙先生思维清晰，语言诙谐，许多真知灼见，在这里当与读者共同分享。

收藏者要懂得欣赏艺术，不要去欣赏技术。

现在在收藏市场中，许多刚出道的收藏者喜欢购买那些画得十分精细的作品，觉得这些物有所值，他们会觉得有些写意画作品仅仅是寥寥数笔，相对于那些绘制得相当细的作品会显得特别不值。其实这种看法过于偏颇。

孙 先生认为中国画不是技术而是一门艺术，应该看重它的艺术性而不是技术性，画画虽然离不开技术，但是用技术性的东西来等同艺术性是不对的。成就一个艺术家需要多方面的修养，包括文学、音乐、哲学与历史等等各方面的素养， 孙 先生认为有些画家的基本功相当好，但是过了四十岁，艺术创作水平就不再有所提高，这就是因为受到修养的限制，也可以看出技术性的东西解决不了艺术创作中的根本问题，所以大家在品读一张画的时候，要多看其中艺术家的修养与艺术感觉，而不能简单地由技术性的东西去推论一张画的好坏。这是尤其值得注意的。

笔墨当随时代，但中国画的变革应是渐变。